O mais recente filme do diretor Ryan Coogler, "Sinners", transcende o gênero de terror de vampiros convencionais retratando vividamente a atmosfera do Mississippi na década de 1930 e utilizando o blues-um gênero uma vez condenado como "a música do diabo"-para se aprofundar na vida de seus personagens predominantemente africanos-americanos. Michael B. Jordan interpreta os irmãos gêmeos fumam e empilham, ancorando o filme com performances convincentes.

Como Eric Goldman observou em sua resenha brilhante para o IGN, "Sinners" não apenas satisfaz a sede de sangue do vampiro, mas também pulsa com o ritmo da música, particularmente o blues, que personagens como Sammie (Miles Caton) e Delta Slim (Delroy Lindo) realizam no local dos gêmeos. Coogler aproveita essa música para explorar seu profundo impacto em pessoas de todas as esferas da vida, unindo -as por gerações. O filme também tece em músicas folclóricas irlandesas, introduzidas pelo carismático líder de vampiros Remmick (Jack O'Connell), desenhando um paralelo entre o blues e a música de sua herança.

Ao integrar blues afro-americanos e música folclórica irlandesa, Coogler ilumina as histórias coloniais compartilhadas dos personagens humanos e de vampiros. Esses elementos musicais são exibidos em peças espetaculares que, de acordo com Goldman, renderizam "Sinners" "Musical Adjacent", permitindo que o público experimente como a música ecoa no tempo e imortaliza seus criadores.

Em uma entrevista recente com a IGN, Coogler discutiu o significado de blues e música irlandesa em "Sinners", destacando as memoráveis ​​sequências musicais do filme e a conexão pessoal que ele sentiu com o vilão de vampiros, Remmick, comparando -o à sua experiência com Killmonger em "Black Panther".

Ryan Coogler: O Blues é uma afirmação da plena humanidade para esses personagens. Ele complementa a igreja, que se concentra na alma, enquanto o blues abraça a alma e a carne. Reconhece a dor, o desejo sexual e a raiva que acompanham sua situação, servindo como uma rebelião contra a opressão geracional enquanto celebravam a beleza de sua humanidade. O juke Joint se torna um santuário onde as pessoas podem ser seus verdadeiros eus, livres das restrições de suas vidas diárias.

IGN: Qual é a sua leitura na comunidade de vampiros? Eles juntam todas essas pessoas de diferentes raças e origens, mas agora são um coletivo e não individual. Provavelmente há muitas maneiras pelas quais as pessoas podem interpretar o que isso significa.

Ryan Coogler: Eu queria apresentar "pecadores" o mais crua possível para o público, permitindo que eles derivassem seus próprios significados. Escrever Remmick foi uma experiência profundamente pessoal para mim, semelhante a criar Killmonger. Eu pretendia explorar o conceito de um mestre vampiro que desafia as expectativas, apresentando de uma maneira, mas revelando uma persona diferente. Sua conexão com o grupo diversificado que ele lidera foi particularmente emocionante e poderoso para mim.

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26 imagens IGN: Minhas duas seqüências favoritas neste filme são as duas grandes peças musicais. O Juke Joint One e, em seguida, os vampiros também o recebem.

Ryan Coogler: Essas cenas são o coração do filme, exibindo a bolsa e o amor em meio às estruturas opressivas que esses personagens enfrentam. O Juke Joint e a dança do passo irlandês foram atos de rebelião, refletindo os desejos dos personagens de liberdade e conexão. Nosso objetivo foi dar ao público uma experiência visceral que lembra os momentos inspiradores do passado do cinema.

Galeria dos Sinners

12 imagens IGN: A sequência da juke da articulação é particularmente incrível porque é encenada como uma. Você está brincando com o tempo e também mostra os crossovers culturais. Visualmente, você está nos mostrando como a música é atemporal, ou pelo menos o que traz nas pessoas é atemporal. Em que momento você percebeu que queria jogar com o tempo nessa cena?

Ryan Coogler: A idéia veio durante o processo de escrita. Eu queria capturar a experiência transcendente de testemunhar uma performance virtuosa, que é uma experiência humana universal. Através da linguagem cinematográfica, pretendemos transmitir a sensação de ser elevado e transportado pela música, refletindo o significado cultural e o espírito rebelde do juke Joint na década de 1930.

IGN: Há o segundo cenário musical do Tour de Force depois, e é da perspectiva dos vampiros usando a música folclórica irlandesa tradicional.

Ryan Coogler: A música folclórica irlandesa, como o blues, incorpora um domínio do contraste. Ele conta histórias de dificuldades com vigor e significados ocultos, bem como o Delta Blues. Ambas as culturas, africanas e irlandesas, compartilham uma resiliência e um espírito que se recusa a ser quebrado, comemorando a vida, mesmo diante das adversidades. Essa conexão foi um elemento -chave na elaboração da narrativa do filme e mostrando a jornada do vampiro.