Diese Woche jährt sich das 40. Jahrestag von David Lynchs Dune , einem Kassenflop, nach seiner Veröffentlichung von 1984, die seitdem eine engagierte Kult -Anhängerschaft gepflegt hat. Sein starker stilistischer Kontrast zu Denis Villeneuves jüngster Adaption von Frank Herberts Roman ist ein häufiger Diskussionspunkt. Dieser Artikel enthüllt ein bisher unbekanntes Kapitel in der filmischen Geschichte von Dune : Ridley Scotts verlassene Version.

Dank T.D. Nguyens Entdeckung eines 133-seitigen Entwurfs im Oktober 1980 im Coleman Luck Archives haben wir jetzt Zugang zu Rudy Wurlitzers Drehbuch für Scotts verschrottetes Projekt. Dieser Entwurf, eine bedeutende Abkehr von Frank Herberts ursprünglichem Drehbuch, stellt eine in London durchgeführte Seite ein, die vor der Vorproduktion in Pinewood Studios begann. Wie seine Nachfolger wurde es als erster Teil einer Zwei-Film-Saga vorgesehen.

Wurlitzers Drehbuch, das von Scott als "ziemlich verdammt gut" bezeichnet wird, bietet eine drastisch andere Interpretation von Herberts Arbeit. Während die Gründe für die Aufgabe vielfältig sind (einschließlich Scotts persönlicher Tragödie, Standortstreitigkeiten, Budgetüberschreitungen und konkurrierenden Projekten), nannte der universelle Exekutive Thom Mount einen mangelnden einstimmigen Begeisterung für das Drehbuch als Schlüsselfaktor.

ein neu erfundenes Paul Atreidides

Scotts Dune beginnt mit einer Traumsequenz, die apokalyptische Armeen zeigt und das Schicksal von Paul hin. Das Drehbuch, das voller lebendiger Bilder ist, spiegelt Scotts typischen visuellen Stil wider. Anstelle von Timothée Chalamets Darstellung wird Paul als 7-Jährige dargestellt und unterstrichen seine psychische Verbindung mit seiner Mutter Jessica. Während Lynchs Version ähnliche Bilder von Schmerz und Leiden enthält, zeigt Wurlitzers Paulus eine "wilde Unschuld" und eine durchsetzungsfähige Natur und übernimmt aktiv sein Schicksal. Dies steht im Gegensatz zu Lynchs Darstellung, in der die Verletzlichkeit von Paul betont.

Das Skript führt einen zentralen Handlungspunkt vor, der im Buch fehlt: Der Tod des Kaisers, der als Katalysator für die folgenden Ereignisse dient. Die legendäre Linie des Baron Harkonnen ", der das Gewürz das Universum kontrolliert", erscheint in einer leicht veränderten Form. Der Guild Navigator, eine Kreatur, die erst nach Dune Messias enthüllt wurde, wird laut Drehbuchautor Ian Fried eine verpasste Gelegenheit in späteren Anpassungen beschrieben.

Die Darstellung von Arrakis durch das Drehbuch ist stark mittelalterlich und spiegelt Scotts gleichzeitige Projekte wider. Die ökologischen Aspekte werden hervorgehoben, was die zerstörerische Natur der Gewürzernte hervorhebt. Die Klassenunterschiede innerhalb von Arakeen wird stark dargestellt und lässt sich von Gillo Pontecorvos The Battle of Algiers inspirieren.

Eine bemerkenswerte Ergänzung ist eine Bar -Kampfszene, die Pauls frühe Fähigkeit zeigt, ein Streitpunkt unter Kritikern, die argumentieren, dass sie Pauls Charakterentwicklung untergräbt. Das Drehbuch verfügt auch über eine brutale Begegnung mit Fremen Leader Stilgar und eine grafische Darstellung des Sturzes der Atreidides, einschließlich zahlreicher Enthauptungen.

Pauls und Jessicas Flucht in die Wüste wird intensiv dargestellt und gipfelt in einer Unfalllandung und einer erschreckenden Reise. Das Drehbuch lässt die inzestuöse Beziehung zwischen Paul und Jessica aus, eine entscheidende Abweichung von früheren Versionen und eine Quelle der Streitigkeiten mit Herbert und De Laurentiis. Es behält jedoch eine Szene der Intimität zwischen Mutter und Sohn bei. Die Begegnung mit Fremen, das Duell von Jamis und die Wasser des Lebens sind maßgeblich verändert und gipfeln in Pauls Akzeptanz in den Fremen -Stamm. Das Drehbuch endet mit einem Anruf eines riesigen Sandwurms und addiert ein entscheidendes Ereignis.

Eine mutige, unkonventionelle Vision

Wurlitzers Drehbuch priorisiert die ökologischen, politischen und spirituellen Aspekte von Dune , ein Gleichgewicht, das in nachfolgenden Anpassungen fehlt. Während sein dunkler und gewalttätiger Ton wahrscheinlich zu seiner Ablehnung beigetragen hat, bietet es eine einzigartige und überzeugende Interpretation von Herberts Arbeit. Seine mutigen Abweichungen, obwohl sie möglicherweise einige Fans entfremden, zeigen einen ausgereiften und nuancierten Ansatz für das Ausgangsmaterial und betonen die Konsequenzen der ungeprüften Macht und Umweltzerstörung. Das Erbe des Drehbuchs geht über sein nicht realisiertes Potenzial hinaus, beeinflusst spätere Arbeiten und hinterlässt einen dauerhaften Einfluss auf die Dune filmische Landschaft.