Au Summit Time100, le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a fait une déclaration audacieuse sur l'avenir d'Hollywood, affirmant que le géant en streaming "sauve Hollywood". Malgré les défis rencontrés par l'industrie cinématographique, comme l'exode de la production de Los Angeles, la fenêtre théâtrale en rétrécissement, la baisse de l'expérience du public et les performances incohérentes du box-office, Sarandos reste ferme dans sa conviction que Netflix est le Sauveur de l'industrie. "Non, nous économisons Hollywood", a-t-il déclaré, soulignant l'engagement de Netflix à être "une entreprise très axée sur le consommateur". Il a en outre expliqué: "Nous vous livrons le programme d'une manière que vous voulez la regarder."

Sarandos a également abordé la baisse des ventes au box-office, suggérant que la tendance indique un changement dans la préférence des consommateurs vers la recherche de films à la maison. Bien qu'il ait exprimé une tendresse personnelle pour l'expérience théâtrale, il pense que pour la plupart des gens, l'idée de théâtre est "une idée dépassée". Cette perspective s'aligne sur le modèle commercial de Netflix, qui priorise le streaming lors des visites traditionnelles du cinéma.

Les défis d'Hollywood sont évidents, avec des films comme "Inside Out 2" et "A Minecraft Film", ce qui fait avancer l'industrie, tandis que même les blockbusters Marvel autrefois fiables connaissent un succès fluctuant. L'idée que la fréquentation du cinéma devient dépassée est davantage soutenue par les commentaires de l'acteur Willem Dafoe, qui a déploré la fermeture des cinémas et le niveau différent d'attention que les films reçoivent à la maison. "Ce qui est tragique, car le genre d'attention que les gens accorde à la maison ne sont pas les mêmes", a fait remarquer Dafoe, mettant en évidence l'aspect social du cinéma qui est perdu dans l'expérience de visionnement à domicile.

Dafoe a également souligné l'impact sur les films plus difficiles, qui ont du mal à engager le public à la maison de la même manière qu'ils le peuvent dans un cadre de théâtre. Il manque l'expérience communautaire de discuter des films après une projection, une pratique qui a diminué avec la montée en puissance du streaming. "Des films plus difficiles, des films plus difficiles ne peuvent pas faire aussi bien, lorsque vous n'avez pas de public qui fait vraiment attention", a-t-il déclaré.

En 2022, le cinéaste Steven Soderbergh a partagé son point de vue sur l'avenir des cinémas à l'époque du streaming. Il a reconnu l'attrait en cours de l'expérience cinématographique mais a souligné la nécessité d'engager un public plus jeune pour assurer sa longévité. "Il y a toujours un appel à voir un film dans une salle de cinéma", a déclaré Soderbergh, reconnaissant la valeur des théâtres comme destination. Il a souligné l'importance de la programmation et de l'engagement pour garder les théâtres pertinents, notant que l'attraction de public plus ancien est crucial. "Cela n'a rien à voir avec les fenêtres", a-t-il ajouté, suggérant que l'accent devrait être mis sur l'expérience globale plutôt que sur le moment des versions.