Yoko Taro, der Visionär hinter anerkannten Titeln wie Nier: Automata und Drakengard, hat den tiefgreifenden Einfluss von ICO auf die Landschaft der Videospiele als Kunstform gelobt. ICO wurde 2001 für die PlayStation 2 veröffentlicht und erreichte aufgrund ihrer minimalistischen Ästhetik und Erzählung, die ohne Worte vermittelt wurde, schnell einen klassischen Kultstatus.

Taro hat betont, wie der zentrale Mechaniker des Spiels, der Yorda führt, indem er ihre Hand hält, die Gameplay -Normen revolutionierte. Er bemerkte einen Hinweis: "Wenn ICO Sie beauftragt hätte, stattdessen einen Koffer von der Größe eines Mädchens zu tragen, wäre es eine unglaublich frustrierende Erfahrung gewesen." Dieser Mechaniker eines anderen Charakters war revolutionär und forderte die traditionellen Vorstellungen von Interaktivität in Videospielen in Frage.

Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung von ICO wurde erfolgreiches Spieldesign häufig daran gemessen, wie ansprechend die Erfahrung blieb, auch wenn sie auf grundlegende geometrische Formen reduziert wurde. ICO brach aus diesem Trend aus, indem er sich eher auf emotionale Resonanz und thematische Tiefe als nur auf mechanische Neuheit konzentrierte. Taro glaubt, dass das Spiel gezeigt hat, dass Kunst und Erzählung über die bloßen Kulissen hinausgehen könnten, um zu wesentliche Elemente des Spielerlebnisses zu werden.

Taro beschreibt ICO als "Epocherherstellung" und schreibt es zu, den Verlauf der Spieleentwicklung zu verändern. Er drückt das Spiel aus, um zu zeigen, dass Videospiele das Potenzial haben, eine tiefe Bedeutung durch zurückhaltende Interaktionen und atmosphärisches Design zu vermitteln.

Neben ICO erwähnt Taro zwei weitere Spiele, die ihn und die Branche erheblich beeinflusst haben: Undertale von Toby Fox und Limbo von Playdead. Diese Spiele, so argumentiert er, erweiterte die Möglichkeiten dessen, was durch interaktive Medien erreicht werden könnte, und beweisen, dass Videospiele in der Lage sind, tiefgreifende emotionale und intellektuelle Erfahrungen zu bieten.

Für Enthusiasten von Yoko Taros Kreationen bietet seine Wertschätzung für diese Spiele einen Einblick in die kreativen Kräfte, die seine Arbeit prägen. Es unterstreicht auch die kontinuierliche Entwicklung von Videospielen als dynamische und ausdrucksstarke Kunstform.