Questa settimana segna il 40 ° anniversario della dune di David Lynch, un botteghino al suo rilascio del 1984 che da allora ha coltivato un seguito di culto devoto. Il suo netto contrasto stilistico al recente adattamento di Denis Villeneuve del romanzo di Frank Herbert è un punto di discussione frequente. Questo articolo svela un capitolo precedentemente sconosciuto nella storia cinematografica di Dune : la versione abbandonata di Ridley Scott.

Grazie alla scoperta di T.D. Nguyen di una bozza di 133 pagine nel 1980 all'interno degli Archivi di Luck Coleman, ora abbiamo accesso alla sceneggiatura di Rudy Wurlitzer per il progetto demolito di Scott. Questa bozza, una partenza significativa dalla sceneggiatura originale di Frank Herbert, rappresenta una riscrittura di Page-One intrapresa a Londra prima che la pre-produzione iniziasse ai Pinewood Studios. Come i suoi successori, è stato immaginato come la prima parte di una saga a due film.

La sceneggiatura di Wurlitzer, descritta da Scott come "piuttosto fottutamente buona", offre un'interpretazione drasticamente diversa del lavoro di Herbert. Mentre le ragioni per il suo abbandono sono sfaccettate (tra cui la tragedia personale di Scott, le controversie di posizione, i superamenti del bilancio e i progetti concorrenti), il dirigente universale Thom Mount ha citato una mancanza di entusiasmo unanime per la sceneggiatura come fattore chiave.

un Paul Atreides reinventato

La dune di Scott si apre con una sequenza da sogno che mostra eserciti apocalittici, prefigurando il destino di Paul. La sceneggiatura, piena di immagini vivide, riflette lo stile visivo della firma di Scott. Invece della rappresentazione di Timothée Chalamet, Paul è raffigurato come un bambino di 7 anni, che sottolineava la sua connessione psichica con sua madre, Jessica. Mentre la versione di Lynch presenta immagini simili di dolore e sofferenza, Paul di Wurlitzer mostra una "innocenza selvaggia" e una natura assertiva, prendendo in carico il suo destino. Ciò contrasta con la rappresentazione di Lynch, che sottolinea la vulnerabilità di Paul.

La sceneggiatura introduce un punto di trama fondamentale assente dal libro: The Emperor's Death, che funge da catalizzatore per gli eventi successivi. La linea iconica del barone Harkonnen, "Colui che controlla la spezia controlla l'universo", appare in una forma leggermente alterata. Il navigatore della gilda, una creatura non rivelata fino a Dune Messiah , è vividamente descritta, un'opportunità persa negli adattamenti successivi, secondo lo sceneggiatore Ian Fried.

La rappresentazione della sceneggiatura di Arrakis è fortemente medievale, riflettendo i progetti simultanei di Scott. Gli aspetti ecologici sono enfatizzati, evidenziando la natura distruttiva della raccolta delle spezie. La disparità di classe all'interno di Arakeen è interpretata in modo netto, ottenendo ispirazione dalla Battaglia degli Algeri .

Un'aggiunta notevole è una scena di combattimento dei bar, che mostra la priorità di Paul, un punto di contesa tra i critici che lo sostengono mina lo sviluppo del personaggio di Paul. La sceneggiatura presenta anche un brutale incontro con il leader di Fremen Stilgar e una rappresentazione grafica della caduta degli Atreides, tra cui numerose decapitazioni.

La fuga di Paul e Jessica nel deserto è intensamente raffigurata, culminando in un atterraggio incidente e in un viaggio straziante. La sceneggiatura omette la relazione incestuosa tra Paolo e Jessica, una divergenza cruciale dalle versioni precedenti e una fonte di contesa con Herbert e De Laurentiis. Tuttavia, mantiene una scena di intimità tra madre e figlio. Gli incontri di Fremen, il Duello di Jamis e la cerimonia dell'acqua della vita sono tutti significativamente modificati, culminando nell'accettazione di Paolo nella tribù dei Fremen. La sceneggiatura termina con una chiamata a un gigantesco sandworm, prefigurando un evento fondamentale.

Una visione audace e non convenzionale

La sceneggiatura di Wurlitzer dà la priorità agli aspetti ecologici, politici e spirituali di dune , un equilibrio assente negli adattamenti successivi. Mentre il suo tono oscuro e violento probabilmente ha contribuito al suo rifiuto, offre un'interpretazione unica e avvincente del lavoro di Herbert. Le sue audaci deviazioni, pur potenzialmente alienando alcuni fan, mostrano un approccio maturo e sfumato al materiale di origine, sottolineando le conseguenze del potere incontrollato e della distruzione ambientale. L'eredità della sceneggiatura si estende oltre il suo potenziale non realizzato, influenzando le opere successive e lasciando un impatto duraturo sul paesaggio cinematografico dune .