악마의 이미지와 끊임없는 행동에 대한 Doom의 상징적 인 조화는 항상 금속 음악의 에너지와 깊이 공명했습니다. 스래쉬 메탈 뿌리에서 현대적인 탐험에 이르기까지 시리즈의 사운드 트랙은 게임 플레이와 함께 지속적으로 진화하여 장르 자체의 변형을 반영했습니다. Doom Soundtrack의 순수한 청각 공격은 금속 콘서트의 내장 강도를 즉시 불러 일으키며, 이는 30 년 넘게 프랜차이즈의 특징 인 연결입니다.

Pantera 및 Alice in Chains와 같은 80 년대 후반과 90 년대 초반의 금속 거인에 의해 크게 영향을받은 원래 1993 년의 Doom 은이 Sonic Foundation을 설립했습니다. "Untitled"(E3M1 : Hell Keep)과 같은 트랙은 Pantera의 "Mouth of War"와 눈에 띄는 유사점을 가지고 있으며, 게임의 운전, 스래쉬에서 영감을 얻은 점수에 직접적인 영향을 미칩니다. 이 공격적이고 빠르게 진행되는 사운드 트랙은 게임의 브레이크 넥 속도와 끊임없는 전투를 완벽하게 반영하여 게임 플레이 자체만큼 강렬한 사운드 트랙을 가진 화성의 지옥의 복도를 통해 플레이어를 추진했습니다. 작곡가 바비 프린스의 작품은 시대를 초월한 클래식으로 남아 있으며, 잊을 수없는 총기의 리듬과 에너지를 완벽하게 포착합니다.

Doom : The Dark Ages- 게임 플레이 스크린 샷

이 추세는 2004 년 생존 공포에서 영감을 얻은 출발인 Doom 3의 출시까지 10 년 이상 계속되었습니다. 느리고 고의적 인 속도는 새로운 음파 접근법을 요구했다. Trent Reznor의 참여가 처음에 고려되었지만 Chris Vrenna (Nine Inch Nails)와 Clint Walsh는 궁극적으로 사운드 트랙을 이끌어 도구의 대기 및 복잡한 사운드 스케이프를 연상시키는 점수를 높였습니다. Doom 3의 주요 테마는 측면 의 보너스 트랙, 비 전통적인 시간 서명 및 게임의 공상 과학 공포 설정을 완벽하게 보완하는 불안정한 분위기로 쉽게 맞을 수 있습니다.

Doom 3은 상업적으로 성공했지만이 시리즈의 특이점으로 남아 있습니다. 이 릴리스는 FPS 환경의 변화와 일치하며 Call of Duty 및 Halo 와 같은 콘솔 슈터의 부상과 Nu-Metal의 피크의 여파로 금속 음악의 유사한 진화로 표시되었습니다. 그 시대의 영향은 흥미로울 수 있었지만, 도구에서 영감을 얻은 방향은 Doom 3의 독특한 분위기에 적합한 선택임을 입증했습니다.

2016 년 재부팅은 원본의 열광적 인 에너지를 수용하여 승리로 돌아 왔습니다. 중금속 및 산업 사운드 스케이프의 혼합 인 Mick Gordon의 획기적인 사운드 트랙은 게임 정체성의 필수 부분이되었습니다. "BFG Division"과 같은 트랙의 내장 영향은 잔인하고 끊임없는 게임 플레이를 완벽하게 포착하여 사수와 금속 장르의 경계를 밀어 냈습니다. 이 성공은 바를 높이고 속편에 대한 높은 수준을 설정했습니다.

Doom Eternal (2020)은 Gordon의 틀림없이 영향을 미쳤지 만 생산 문제에 직면하여 여전히 금속이 여전히 무겁지 만 2010 년대 후반의 일반적인 트렌드를 반영하여 Metalcore에 더 기대어있었습니다. Bring Me the Horizon과 Architects와 같은 밴드의 영향은 눈에 띄며 사운드에 더 현대적인 가장자리를 더합니다. 음악 스타일의 이러한 변화는 게임의 게임 플레이를 반영하여 강렬한 전투와 함께 더 많은 플랫폼 및 퍼즐 요소를 통합했습니다.

Doom Eternal 은 환상적인 게임이지만 많은 사람들이 전임자의 원시 강도를 선호합니다. 건축가들의 진화와의 비교 - 우리의 모든 신들의 원시적 힘에서 우리를 버려진 나중에 더 세련된 작품에 이르기까지 - 적절하다. Doom 2016 과 우리의 모든 신들은 우리를 버렸다 . Eternal 은 우수하지만 모든 사람에게 동일한 내장 영향을 복제하지 않습니다.

Doom : Dark Age는 매혹적인 새로운 장을 제시합니다. 최근 Xbox 개발자 Direct는 개정 된 전투 시스템을 선보였으며 사운드 트랙이 일치하도록 요구했습니다. 마무리 움직임 ( Borderlands 3 , Callisto 프로토콜 )은 클래식과 현대 금속 모두에서 영감을 얻은 점수를 작성하고 있습니다. 어두운 시대 의 느리고 고의적 인 속도와 Mechs 및 기타 요소의 도입과 함께 무거움과 더 가볍고 민첩한 순간 사이를 바꿀 수있는 사운드 트랙이 필요합니다. 지진 붕괴와 스래쉬와 같은 에너지로 Knocked Loose와 같은 밴드의 영향은 이미 분명합니다.

Titanfall 2 와 같은 고전적인 파멸과 현대의 영향에서 영감을 얻은 Dark Ages 의 디자인은 현대 금속의 진화를 반영하고 실험을 수용하고 경계를 밀어 붙입니다. 강렬한 전투와 생물과 조종사 기계를 장착하는 능력과의 조합은 독특한 게임 플레이 경험을 만듭니다. 이것은 전자, 힙합 또는 레가 톤 영향을 통합하는 현대 금속의 더 넓은 실험과 유사합니다.

운명의 미래는 밝게 보입니다. 암흑 시대는 전투와 사운드 트랙이 완벽한 조화로 작동하면서 모든 전선을 전달할 것을 약속합니다. 전투는 항상 왕이 될 것이지만 사운드 트랙은 의심 할 여지없이 전반적인 경험을 형성하는 데 중요한 역할을합니다. 우리가 지금까지 보았던 솜씨는 엄청나게 유망하며, 많은 게이머들에게 잠재적으로 좋아하는 금속 앨범을 암시합니다.