जिस तरह सिंड्रेला का सपना आधी रात को समाप्त होने के लिए निर्धारित किया गया था, उसी तरह 1947 में वॉल्ट डिज़नी कंपनी का सपना भी था, जब पिनोचियो , फंटासिया और बम्बी की वित्तीय विफलताओं के बाद लगभग $ 4 मिलियन के एक चौंका देने वाले ऋण का सामना करना पड़ा। ये असफलताएं बड़े पैमाने पर द्वितीय विश्व युद्ध और अन्य योगदान कारकों के प्रभाव के कारण थीं। हालांकि, यह प्रिय राजकुमारी सिंड्रेला और उसकी प्रतिष्ठित ग्लास चप्पल थी जिसने डिज्नी को अपने एनीमेशन विरासत के शुरुआती अंत से बचाया।

जैसा कि सिंड्रेला ने 4 मार्च को अपनी व्यापक रिलीज की अपनी 75 वीं वर्षगांठ मनाई है, हम कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों से जुड़े हैं जो इस कालातीत रैग्स-टू-रिच की कहानी से प्रेरित हैं। यह कहानी न केवल वॉल्ट डिज़नी की अपनी यात्रा को समान करती है, बल्कि कंपनी और दुनिया के भीतर आशा को फिर से जन्म देती है, जो अभी भी कुछ करने के लिए कुछ करने के लिए पुनर्निर्माण और तड़प रही थी।

सिंड्रेला के महत्व को समझने के लिए, हमें 1937 में स्नो व्हाइट और सेवन ड्वार्फ्स के साथ डिज्नी के फेयरी गॉडमदर पल को फिर से देखना चाहिए। फिल्म की अभूतपूर्व सफलता-यह सभी समय की सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म थी जब तक कि गॉन विथ द विंड ने दो साल बाद इसे पार कर लिया- अपने बरबैंक स्टूडियो का निर्माण करने में सक्षम डिज्नी, जहां कंपनी का मुख्यालय आज भी है, और अधिक फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्मों के लिए एक कोर्स चार्ट।

1940 में डिज्नी की बाद की रिलीज़, पिनोचियो ने स्नो व्हाइट की तुलना में लगभग एक मिलियन अधिक, $ 2.6 मिलियन का बजट घमंड किया, फिर भी यह महत्वपूर्ण प्रशंसा के बावजूद लगभग 1 मिलियन डॉलर खो गया और दो अकादमी पुरस्कार जीत गए। स्टूडियो के वित्तीय संकटों को गहरा करते हुए, फंटासिया और बांबी के साथ यह प्रवृत्ति जारी रही। इन विफलताओं का प्राथमिक कारण द्वितीय विश्व युद्ध का प्रकोप था, जो सितंबर 1939 में पोलैंड पर जर्मनी के आक्रमण से शुरू हुआ था।

"डिज्नी के यूरोपीय बाजार युद्ध के दौरान गायब हो गए, पिनोचियो और बांबी जैसी फिल्मों को वहां दिखाए जाने से रोक दिया," पोकाहोंटस के सह-निदेशक और अलादीन के जिन्न पर लीड एनिमेटर एरिक गोल्डबर्ग ने समझाया। "नतीजतन, डिज़नी ने अमेरिकी सेना के लिए प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों के निर्माण पर ध्यान केंद्रित किया, और 1940 के दशक के दौरान, स्टूडियो ने पैकेज फिल्मों के रूप में जाना जाता था, जैसे कि माइन म्यूजिक , फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम ।

पैकेज फिल्में फ़ीचर-लंबाई वाली फिल्मों में इकट्ठे किए गए लघु कार्टूनों के संकलन थीं। BAMBI (1942) और सिंड्रेला (1950) के बीच, डिज़नी ने छह ऐसी फिल्मों का निर्माण किया, जिनमें सलूडोस अमिगोस और थ्री कैबलेरोस शामिल थे, जो दक्षिण अमेरिका में नाज़ीवाद के प्रसार का मुकाबला करने के लिए अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का हिस्सा थे। जबकि इन फिल्मों ने भी तोड़ने में कामयाबी हासिल की, और मजेदार और फैंसी फ्री ने स्टूडियो के ऋण को $ 4.2 मिलियन से कम कर दिया, 1947 में, उन्होंने स्टूडियो की पूर्ण-लंबाई वाली एनिमेटेड सुविधाओं का उत्पादन करने की क्षमता में बाधा डाली।

वॉल्ट डिज़नी की फीचर फिल्मों में लौटने का दृढ़ संकल्प उनके 1956 के बयान में स्पष्ट था, जैसा कि एनिमेटेड मैन में उल्लेख किया गया था: माइकल बैरियर द्वारा वॉल्ट डिज़नी का एक जीवन : "मैं फीचर फ़ील्ड में वापस जाना चाहता था। लेकिन यह निवेश और समय की बात थी। एक अच्छे कार्टून की सुविधा के लिए बहुत समय और पैसे की आवश्यकता थी। आगे बढ़ें, व्यवसाय में वापस जाएं, या तरल या बाहर बेचें। "

अपने शेयरों को बेचने और कंपनी को छोड़ने की संभावना का सामना करते हुए, वॉल्ट और रॉय ने इसके बजाय एक जोखिम लेने और सब कुछ निवेश करने के लिए चुना कि बम्बी के बाद स्टूडियो की पहली महत्वपूर्ण एनिमेटेड फीचर क्या होगा। यदि यह उद्यम विफल हो गया, तो इसका मतलब डिज्नी के एनीमेशन स्टूडियो का अंत हो सकता था।

"इस समय, एलिस इन वंडरलैंड , पीटर पैन , और सिंड्रेला सभी विकास में थे, लेकिन सिंड्रेला को पहले चुना गया था क्योंकि इसने सफल स्नो व्हाइट के साथ समानताएं साझा कीं। इसके अलावा, वॉल्ट का मानना ​​था कि यह कहानी सिर्फ मनोरंजन से अधिक की पेशकश कर सकती है," वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी में कला संग्रह प्रबंधक टोरी क्रैनर ने कहा। "वॉल्ट टाइम्स को प्रतिबिंबित करने में माहिर था, और वह समझ गया कि युद्ध के बाद अमेरिका को आशा और खुशी की आवश्यकता थी। जबकि पिनोचियो एक सुंदर फिल्म है, यह सिंड्रेला की तरह हर्षित नहीं है। दुनिया को इस विचार की आवश्यकता थी कि हम राख से उठ सकते हैं और कुछ सुंदर अनुभव कर सकते हैं। सिंड्रेला उस क्षण के लिए सही विकल्प था।"

सिंड्रेला और डिज्नी के लत्ता से धन की कहानी

सिंड्रेला के लिए वॉल्ट का कनेक्शन 1922 में वापस आ गया, जब उन्होंने अपने समय के दौरान हंसी-ओ-ग्राम स्टूडियो, द अग्रसोर टू डिज्नी में अपने समय के दौरान एक छोटा संस्करण तैयार किया। यह छोटा, फीचर फिल्म के साथ, चार्ल्स पेराल्ट के 1697 संस्करण के द टेल से प्रेरणा मिली, जिसकी उत्पत्ति 7 ईसा पूर्व और ईस्वी 23 के बीच हो सकती है, जैसा कि ग्रीक जियोग्राफर स्ट्रैबो द्वारा प्रलेखित किया गया है। यह अच्छा बनाम बुराई, सच्चा प्यार और सपनों की प्राप्ति का एक क्लासिक कथा है, वॉल्ट के साथ गहराई से गूंज रहा है।

वॉल्ट डिज़नी ने डिज्नी के सिंड्रेला: द मेकिंग ऑफ ए मास्टरपीस से फुटेज में टिप्पणी की, "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल छोटी लड़की थी, जो अपने राजकुमार के साथ आने की प्रतीक्षा कर रही थी।" "दूसरी ओर, सिंड्रेला अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में विश्वास करती थी, लेकिन उसने उन्हें बनाने के लिए भी कार्रवाई की। जब प्रिंस चार्मिंग उसके पास नहीं आया, तो वह महल में गई और उसे पाया।"

सिंड्रेला की लचीलापन और दृढ़ संकल्प ने उनकी कठिनाइयों के बावजूद वॉल्ट की खुद की यात्रा को कई विफलताओं और चुनौतियों के माध्यम से विनम्र शुरुआत से प्रतिबिंबित किया, जो एक अटूट सपने और काम की नैतिकता द्वारा संचालित है।

यह कहानी वॉल्ट के साथ रही, और उन्होंने 1933 में एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी के रूप में इसे फिर से देखा। हालांकि, परियोजना की गुंजाइश का विस्तार हुआ, जिससे 1938 तक एक फीचर फिल्म में इसका परिवर्तन हुआ। युद्ध और अन्य कारकों के कारण देरी के बावजूद, इस विस्तारित विकास की अवधि ने सिंड्रेला को आज की प्यारी फिल्म में विकसित करने की अनुमति दी।

सिंड्रेला के साथ डिज्नी की सफलता ने कालातीत परियों की कहानियों को लेने और उन्हें वॉल्ट के अनोखे स्पर्श के साथ संक्रमित करने की अपनी क्षमता से उपजी, जैसा कि एरिक गोल्डबर्ग ने समझाया: "डिज्नी ने इन सदियों पुरानी कहानियों को फिर से शुरू करने के लिए उत्कृष्ट प्रदर्शन किया, जो उनके स्वाद, मनोरंजन की भावना, दिल और जुनून के साथ थे। अंत।

डिज़नी ने अपने पशु दोस्तों, जैसे कि जैक, गस और पक्षियों के अलावा सिंड्रेला के साथ इसे हासिल किया, कॉमिक राहत प्रदान किया और सिंड्रेला को अपनी सच्ची भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति दी, इस प्रकार उसके चरित्र से हमारे संबंध को गहरा किया। परी गॉडमदर, एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक अधिक भरोसेमंद, बंबलिंग दादी के रूप में फिर से तैयार की गई, गर्मी और हास्य जोड़ा। इसने प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य का नेतृत्व किया, एक पल डिज्नी इतिहास और उससे परे, जहां सिंड्रेला के अपने सपने में अटूट विश्वास ने उसके जीवन को बदल दिया।

सिंड्रेला के ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन का एनीमेशन, जिसे अक्सर वॉल्ट के पसंदीदा के रूप में उद्धृत किया जाता था, को डिज्नी किंवदंतियों मार्क डेविस और जॉर्ज रोवले द्वारा तैयार किया गया था। क्रैनर ने कहा, "हर एक चमक हाथ से तैयार की गई थी और हर फ्रेम पर हाथ से पेंट की गई थी, जो कि मन-उड़ाने वाला है।" "परिवर्तन के दौरान एक सूक्ष्म क्षण होता है जहां जादू पूरा होने से पहले सिर्फ एक सेकंड के लिए होता है, जो अपने जादू में जोड़ता है। यह जादू के सामने आने से पहले आपकी सांस को रखने जैसा है।"

एक और डिज्नी इनोवेशन फिल्म के अंत में एक ग्लास चप्पल को तोड़कर, सिंड्रेला के चरित्र को बढ़ाता था और उसकी एजेंसी पर जोर देता था। गोल्डबर्ग ने कहा, "सिंड्रेला एक ब्लैंड नायक नहीं है; उसके पास व्यक्तित्व और ताकत है।" "जब स्लिपर टूट जाता है, तो वह दूसरे को बताती है कि वह अपने नियंत्रण और चतुराई को दिखाती है।"

सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया और उस वर्ष के 4 मार्च को इसकी व्यापक रिलीज़ हुई। यह एक तत्काल सफलता थी, $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन कमाई, यह 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई वाली फिल्म और तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन अर्जित कर रही थी। गोल्डबर्ग ने कहा, "जब सिंड्रेला को रिहा कर दिया गया, तो आलोचकों ने इसकी प्रशंसा की, वॉल्ट डिज्नी की फॉर्म में वापसी की," गोल्डबर्ग ने याद किया। "यह एक बहुत बड़ी सफलता थी क्योंकि इसने स्टूडियो की भावना को पुनर्जीवित करते हुए डिज्नी को परिभाषित करने वाली कथा विशेषताओं को वापस लाया।"

सिंड्रेला के बाद, डिज्नी ने पीटर पैन , लेडी और द ट्रम्प , स्लीपिंग ब्यूटी , 101 डेलमेटियन और द जंगल बुक जैसे क्लासिक्स का उत्पादन जारी रखा, सभी सिंड्रेला की सफलता के लिए धन्यवाद।

75 साल बाद, सिंड्रेला का जादू रहता है

पचहत्तर साल बाद, सिंड्रेला का प्रभाव डिज्नी और उससे आगे के भीतर मजबूत रहता है। उनके प्रतिष्ठित कैसल मेन स्ट्रीट, यूएसए में वॉल्ट डिज़नी वर्ल्ड और टोक्यो डिज़नीलैंड में, और उनकी कहानी कई डिज्नी फिल्मों के शुरुआती दृश्यों को प्रेरित करती है।

उसकी विरासत आधुनिक डिज्नी क्लासिक्स में भी गूंजती है, जैसे कि फ्रोजन में ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन सीन। "जब एल्सा के परिवर्तन को एनिमेट करते हैं, तो हम सिंड्रेला को श्रद्धांजलि देना चाहते थे," बेकी ब्रेसे ने कहा, फ्रोजन 2 पर एनिमेटर और विश । "एल्सा की पोशाक के चारों ओर स्पार्कल्स और प्रभाव सीधे सिंड्रेला को संदर्भित करते हैं, जो उसके प्रभाव और पहले आने वाली फिल्मों का सम्मान करते हैं।"

सिंड्रेला की कहानी नौ बूढ़ों के योगदान के लिए बहुत अधिक है, जिन्होंने पात्रों के लिए जीवन लाया, और मैरी ब्लेयर , जिनकी कलाकृति ने फिल्म को अपनी विशिष्ट शैली दी। एरिक गोल्डबर्ग सिंड्रेला के स्थायी संदेश को घेरता है: "सिंड्रेला के बारे में बड़ी बात यह है कि यह लोगों को आशा देता है कि दृढ़ता और ताकत सपने सच हो सकती है, कोई फर्क नहीं पड़ता कि युग।"