Kung paanong ang pangarap ni Cinderella ay nakatakdang magtapos sa hatinggabi, gayon din ang pangarap ng Walt Disney Company noong 1947, nang nahaharap ito sa isang nakakapangit na utang na humigit -kumulang na $ 4 milyon kasunod ng mga pagkabigo sa pananalapi ng Pinocchio , Fantasia , at Bambi . Ang mga pag -aalsa na ito ay higit sa lahat dahil sa epekto ng World War II at iba pang mga kadahilanan na nag -aambag. Gayunpaman, ito ay ang minamahal na Princess Cinderella at ang kanyang iconic na tsinelas na nag -save ng Disney mula sa isang maagang pagtatapos sa pamana ng animation nito.

Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika-75 anibersaryo ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, nakakonekta kami sa ilang mga tagaloob ng Disney na nananatiling inspirasyon ng walang katapusang basahan-sa-rich tale. Ang kuwentong ito ay hindi lamang kahanay sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit din ang muling pag -asa ng pag -asa sa loob ng kumpanya at mundo, na muling itinayo at nagnanais ng isang bagay na naniniwala.

Upang maunawaan ang kahalagahan ni Cinderella , dapat nating bisitahin muli ang Fairy Godmother ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang Pitong Dwarfs . Ang hindi pa naganap na tagumpay ng pelikula-ito ang pinakamataas na grossing film sa lahat ng oras hanggang sa nawala ang hangin na lumampas ito makalipas ang dalawang taon-pinagana ang Disney upang mabuo ang Burbank Studio, kung saan ang kumpanya ay nananatiling headquarter ngayon, at mag-tsart ng isang kurso para sa higit pang mga tampok na animated na pelikula.

Ang kasunod na paglabas ng Disney, ang Pinocchio noong 1940, ay ipinagmamalaki ang isang badyet na $ 2.6 milyon, halos isang milyon na higit pa sa Snow White , ngunit nawala ito sa paligid ng $ 1 milyon sa kabila ng kritikal na pag -akyat at nanalo ng dalawang Academy Awards. Ang kalakaran na ito ay nagpatuloy sa Fantasia at Bambi , pinalalalim ang mga pananalapi sa studio. Ang pangunahing dahilan para sa mga pagkabigo na ito ay ang pagsiklab ng World War II, na na -trigger ng pagsalakay ng Alemanya sa Poland noong Setyembre 1939.

"Ang mga merkado sa Europa ng Disney ay nawala sa panahon ng digmaan, na pumipigil sa mga pelikula tulad ng Pinocchio at Bambi mula sa pagpapakita doon," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa Aladdin 's Genie. "Dahil dito, inilipat ng Disney ang pokus sa paggawa ng pagsasanay at mga pelikula ng propaganda para sa militar ng US, at sa buong 1940s, ang studio ay gumawa ng kung ano ang kilala bilang mga film films, tulad ng Make Mine Music , Fun and Fancy Free , at Melody Time . Ito ay mahusay, ngunit kulang sa isang cohesive narrative mula sa simula hanggang matapos."

Ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na haba ng pelikula. Sa pagitan ng Bambi (1942) at Cinderella (1950), ang Disney ay gumawa ng anim na naturang pelikula, kasama na si Saludos Amigos at ang tatlong caballeros , na bahagi ng patakaran ng mabuting kapitbahay ng US upang salungatin ang pagkalat ng Nazism sa South America. Habang ang mga pelikulang ito ay pinamamahalaang upang masira kahit na, at ang kasiyahan at magarbong libre ay nabawasan ang utang ng studio mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, pinigilan nila ang kakayahan ng studio na makagawa ng buong haba na mga tampok na animated.

Ang pagpapasiya ni Walt Disney na bumalik sa mga tampok na pelikula ay maliwanag sa kanyang pahayag noong 1956, tulad ng nabanggit sa animated na tao: Isang Buhay ni Walt Disney ni Michael Barrier: "Nais kong bumalik sa larangan ng tampok at pera. Ipasa, bumalik sa negosyo, o likido o ibenta. "

Ang pagharap sa posibilidad na ibenta ang kanyang mga pagbabahagi at iwanan ang kumpanya, sa halip ay pinili nina Walt at Roy na kumuha ng panganib at mamuhunan ng lahat sa kung ano ang magiging unang makabuluhang tampok na studio mula noong Bambi . Kung nabigo ang pakikipagsapalaran na ito, maaaring sabihin nito ang pagtatapos ng studio ng animation ng Disney.

"Sa oras na ito, si Alice sa Wonderland , Peter Pan , at Cinderella ay nasa pag -unlad, ngunit si Cinderella ay napili muna dahil nagbahagi ito ng pagkakapareho sa matagumpay na Snow White . Higit pa rito, naniniwala si Walt na ang kuwentong ito ay maaaring mag -alok ng higit pa sa libangan," sabi ni Tori Cranner, manager ng koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. "Si Walt ay may kasanayan sa pagmuni-muni ng The Times, at naintindihan niya na ang post-war America ay nangangailangan ng pag-asa at kagalakan. Habang ang Pinocchio ay isang magandang pelikula, hindi ito kasaya ni Cinderella . Ang mundo ay nangangailangan ng ideya na maaari tayong bumangon mula sa abo at makaranas ng isang bagay na maganda. Si Cinderella ang perpektong pagpipilian para sa sandaling iyon."

Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale

Ang koneksyon ni Walt sa Cinderella ay nag-date noong 1922, nang gumawa siya ng isang maikling bersyon sa kanyang oras sa Laugh-O-Gram Studios, ang precursor sa Disney. Ang maikli, kasama ang tampok na film na ito, ay iginuhit ang inspirasyon mula sa 1697 na bersyon ng Tale ni Charles Perrault, na maaaring nagmula sa pagitan ng 7 BC at AD 23, bilang dokumentado ng Greek geographer na si Strabo. Ito ay isang klasikong salaysay ng mabuting kumpara sa kasamaan, tunay na pag -ibig, at ang pagsasakatuparan ng mga pangarap, malalim na sumasalamin kay Walt.

"Si Snow White ay isang mabait at simpleng maliit na batang babae na naniniwala sa pagnanais at naghihintay para sa kanyang Prince Charming na sumama," sabi ni Walt Disney sa footage mula sa Disney's Cinderella: ang paggawa ng isang obra maestra . "Sa kabilang banda, mas praktikal si Cinderella. Naniniwala siya sa mga pangarap, ngunit gumawa rin siya ng aksyon upang mangyari ito. Kapag hindi siya lumapit sa kanya ni Prince Charming, nagpunta siya sa palasyo at natagpuan siya."

Ang pagiging matatag at pagpapasiya ni Cinderella sa kabila ng kanyang mga paghihirap ay sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt mula sa mapagpakumbabang pagsisimula sa pamamagitan ng maraming mga pagkabigo at mga hamon, na hinihimok ng isang walang tigil na pangarap at etika sa trabaho.

Ang kuwentong ito ay nanatili kay Walt, at binago niya ito noong 1933 bilang isang hangal na symphony na maikli. Gayunpaman, ang saklaw ng proyekto ay lumawak, na humahantong sa pagbabagong -anyo nito sa isang tampok na pelikula noong 1938. Sa kabila ng mga pagkaantala dahil sa digmaan at iba pang mga kadahilanan, ang pinalawig na panahon ng pag -unlad na ito ay pinapayagan si Cinderella na umusbong sa minamahal na pelikula ngayon.

Ang tagumpay ng Disney kasama si Cinderella ay nagmula sa kakayahang kumuha ng walang katapusang mga diwata at na-infuse ang mga ito sa natatanging ugnay ni Walt, tulad ng ipinaliwanag ni Eric Goldberg: "Ang Disney ay napakahusay sa muling pagsasaayos ng mga siglo na mga kwentong ito, na nag-infuse sa kanila ng kanyang panlasa, pang-aliwan na pang-unawa, puso, at pagnanasa. Ito ay gumawa ng pag-aalaga ng higit pa tungkol sa mga character at kwento kaysa sa mga orihinal na talento. Nagtatapos.

Nakamit ito ng Disney kasama si Cinderella sa pamamagitan ng pagdaragdag ng kanyang mga kaibigan sa hayop, tulad ng Jaq, Gus, at mga ibon, na nagbibigay ng comic relief at pinapayagan si Cinderella na ipahayag ang kanyang tunay na damdamin, sa gayon pinalalalim ang aming koneksyon sa kanyang pagkatao. Ang Fairy Godmother, na na -reimagined bilang isang mas maibabalik, bumbling lola figure ni Animator Milt Kahl, ay nagdagdag ng init at katatawanan. Ito ay humantong sa iconic na eksena ng pagbabagong -anyo, isang sandali na minamahal sa kasaysayan ng Disney at higit pa, kung saan ang walang tigil na paniniwala ni Cinderella sa kanyang pangarap ay nagbabago sa kanyang buhay.

Ang animation ng pagbabagong -anyo ng damit ni Cinderella, na madalas na binanggit bilang paborito ni Walt, ay ginawa ng Disney Legends na sina Marc Davis at George Rowley. "Ang bawat solong sparkle ay iginuhit ng kamay at pininturahan ng kamay sa bawat frame, na kung saan ay sumasabog sa pag-iisip," sabi ni Cranner. "Mayroong isang banayad na sandali sa panahon ng pagbabagong -anyo kung saan ang mahika ay humahawak lamang ng isang segundo bago makumpleto, na nagdaragdag sa mahika nito. Ito ay tulad ng paghawak ng iyong hininga bago magbukas ang mahika."

Ang isa pang makabagong Disney ay ang pagsira ng isang salamin na tsinelas sa pagtatapos ng pelikula, pagpapahusay ng karakter ni Cinderella at binibigyang diin ang kanyang ahensya. "Si Cinderella ay hindi isang bland protagonist; mayroon siyang pagkatao at lakas," sabi ni Goldberg. "Kapag ang tsinelas ay sumisira, inihayag niya ang isa pa na hawak niya, na ipinakita ang kanyang kontrol at katalinuhan."

Si Cinderella ay pinangunahan sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at nagkaroon ng malawak na paglaya nito noong Marso 4 ng taong iyon. Ito ay isang agarang tagumpay, na kumita ng $ 7 milyon sa isang $ 2.2 milyong badyet, na ginagawa itong pang-anim na pinakamataas na grossing film ng 1950 at kumita ng tatlong nominasyon ng Academy Award. "Kapag pinakawalan si Cinderella , pinuri ito ng mga kritiko, ang pagbabalik ni Hertding Walt Disney," naalala ni Goldberg. "Ito ay isang malaking tagumpay dahil ibinalik nito ang mga tampok na salaysay na tinukoy ang Disney, na muling binuhay ang espiritu ng studio."

Kasunod ng Cinderella , ang Disney ay patuloy na gumawa ng mga klasiko tulad ng Peter Pan , Lady at The Tramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatian , at The Jungle Book , lahat salamat sa tagumpay ng Cinderella .

Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella

Pagkalipas ng pitumpu't limang taon, ang impluwensya ni Cinderella ay nananatiling malakas sa loob ng Disney at higit pa. Ang kanyang iconic na kastilyo ay nagbibigay ng Main Street, USA sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at ang kanyang kwento ay nagbibigay inspirasyon sa pagbubukas ng mga pagkakasunud -sunod ng maraming mga pelikulang Disney.

Ang kanyang pamana ay sumasalamin din sa mga modernong klasiko ng Disney, tulad ng eksena sa pagbabagong -anyo ng damit sa Frozen . "Kapag ang pagbabagong -anyo ni Elsa, nais naming magbigay ng paggalang kay Cinderella," sabi ni Becky Bresee, lead animator sa frozen 2 at nais . "Ang mga sparkle at epekto sa paligid ng damit ni Elsa nang direkta na sanggunian si Cinderella, na pinarangalan ang kanyang epekto at mga pelikula na nauna."

Ang kwento ni Cinderella ay malaki ang utang sa mga kontribusyon ng siyam na matandang lalaki , na nagdala ng buhay sa mga character, at si Mary Blair , na ang likhang sining ay nagbigay sa pelikula ng natatanging istilo nito. Si Eric Goldberg ay sumasama sa walang hanggang mensahe ng Cinderella : "Ang malaking bagay tungkol sa Cinderella ay pag -asa. Nagbibigay ito sa mga tao na umaasa na ang tiyaga at lakas ay maaaring humantong sa mga pangarap na matupad, anuman ang panahon."