Proprio come il sogno di Cenerentola si concluse a mezzanotte, così anche il sogno della Walt Disney Company nel 1947, quando affrontò un debito sbalorditivo di circa $ 4 milioni a seguito dei fallimenti finanziari di Pinocchio , Fantasia e Bambi . Queste battute d'arresto erano in gran parte dovute all'impatto della seconda guerra mondiale e di altri fattori che contribuiscono. Tuttavia, è stata l'amata principessa Cenerentola e le sue iconiche pantofole di vetro che hanno salvato la Disney da una parte iniziale alla sua eredità di animazione.

Mentre Cenerentola celebra il suo 75 ° anniversario della sua ampia uscita il 4 marzo, ci siamo collegati a diversi addetti ai lavori Disney che rimangono ispirati da questa storia senza tempo di Rags-Riches. Questa storia non è solo parallela al viaggio di Walt Disney, ma ha anche riacceso la speranza all'interno dell'azienda e del mondo, che stava ancora ricostruendo e desiderando qualcosa in cui credere.

Per comprendere il significato di Cenerentola , dobbiamo rivisitare il momento delle fate madrine della Disney nel 1937 con Biancaneve e i sette nani . Il successo senza precedenti del film-è stato il film con il maggior incasso di tutti i tempi fino a quando il vento non lo ha superato due anni dopo-abilitato Disney per costruire il suo studio Burbank, dove la società rimane con sede oggi e tracciare un corso per film animati più lunghi.

Il successivo rilascio della Disney, Pinocchio nel 1940, vantava un budget di $ 2,6 milioni, circa un milione in più rispetto al Biancaneve , ma ha perso circa $ 1 milione nonostante il plauso critico e vincendo due Academy Awards. Questa tendenza è proseguita con Fantasia e Bambi , approfondendo i problemi finanziari dello studio. Il motivo principale di questi fallimenti fu lo scoppio della seconda guerra mondiale, innescata dall'invasione tedesca della Polonia nel settembre 1939.

"I mercati europei della Disney sono scomparsi durante la guerra, impedendo a film come Pinocchio e Bambi di essere mostrati lì", ha spiegato Eric Goldberg, co-direttore di Pocahontas e animatore di piombo sul genio di Aladdin . "Di conseguenza, la Disney ha spostato l'attenzione sulla produzione di film di addestramento e propaganda per i militari statunitensi e durante gli anni '40, lo studio ha prodotto quelli che erano noti come film di pacchetto, come fare musica , divertimento e fantasia e melodia . Questi erano eccellenti, ma mancavano di una narrazione coesa dall'inizio alla fine."

I film del pacchetto erano compilation di cartoni brevi assemblati in film di lunghezza. Tra Bambi (1942) e Cenerentola (1950), Disney ha prodotto sei di questi film, tra cui Saludos Amigos e i tre Caballeros , che facevano parte della politica del buon vicino degli Stati Uniti per contrastare la diffusione del nazismo in Sud America. Mentre questi film sono riusciti a rompere in pareggio, e Free Free Free ha ridotto il debito dello studio da $ 4,2 milioni a $ 3 milioni nel 1947, hanno ostacolato la capacità dello studio di produrre funzionalità animate a tutta lunghezza.

La determinazione di Walt Disney a tornare ai film era evidente nella sua dichiarazione del 1956, come notato nell'uomo animato: una vita di Walt Disney di Michael Barrier: "Volevo tornare nel campo del film. Ma era una questione di investimento. Una buona caratteristica del cartone animato richiede molto tempo. Mio fratello [Disney Ceo Roy O. Disney] inoltra, torna in attività o liquidati o esaurito. "

Di fronte alla possibilità di vendere le sue azioni e lasciare la società, Walt e Roy hanno invece scelti di correre un rischio e investire tutto in quella che sarebbe la prima caratteristica animata significativa dello studio da Bambi . Se questa impresa fallisse, avrebbe potuto significare la fine dello studio di animazione della Disney.

"In quel momento, Alice nel paese delle meraviglie , Peter Pan e Cenerentola erano tutti in fase di sviluppo, ma Cenerentola è stata scelta per prima perché condivideva somiglianze con il successo di Biancaneve . "Walt era abile nel riflettere i tempi e ha capito che l'America del dopoguerra aveva bisogno di speranza e gioia. Mentre Pinocchio è un film bellissimo, non è così gioioso come Cenerentola . Il mondo aveva bisogno dell'idea che possiamo sollevarci dalle ceneri e sperimentare qualcosa di bello. Cenerentola è stata la scelta perfetta per quel momento."

Cenerentola e Disney's Rags to Riches Tale

La connessione di Walt a Cenerentola risale al 1922, quando ha prodotto una versione breve durante il suo periodo agli studi di Laugh-O-Gram, il precursore della Disney. Questo breve, insieme al film, ha tratto ispirazione dalla versione del racconto del 1697 di Charles Perrault, che potrebbe aver avuto origine tra il 7 a.C. e il 23 d.C., come documentato dal geografo greco Strabo. È una narrazione classica del bene contro il male, il vero amore e la realizzazione dei sogni, che risuonano profondamente con Walt.

"Biancaneve era una bambina gentile e semplice che credeva nell'augurare e aspettare che arrivasse il suo principe azzurro", ha osservato Walt Disney nei filmati della Disney Cenerentola: la creazione di un capolavoro . "D'altra parte, Cenerentola era più pratica. Credeva nei sogni, ma ha anche preso provvedimenti per farli accadere. Quando il principe azzurro non venne da lei, andò al palazzo e lo trovò."

La resilienza e la determinazione di Cenerentola, nonostante le sue difficoltà, rispecchiavano il viaggio di Walt da umili inizi attraverso numerosi fallimenti e sfide, guidati da un sogno incrollabile ed etica del lavoro.

Questa storia rimase con Walt e la rivisitò nel 1933 come una sciocca cortometraggio sinfonia. Tuttavia, l'ambito del progetto si è ampliato, portando alla sua trasformazione in un film nel 1938. Nonostante i ritardi dovuti alla guerra e ad altri fattori, questo periodo di sviluppo esteso ha permesso a Cenerentola di evolversi nel film amato che è oggi.

Il successo della Disney con Cenerentola derivava dalla sua capacità di fare fiabe senza tempo e infonderle con il tocco unico di Walt, come spiegò Eric Goldberg: "Disney eccelleva nel reinventare queste storie secolari, infondendole con il suo gusto, il cuore, il cuore e la passione. Questo faceva da fare un pubblico ai personaggi dei personaggi originali. Queste storie originali erano spesso fluttuanti e con cui si faceva il gusto, con il suo ampio senso, il cuore, il cuore e la passione. Questo faceva da fare con i passi. finisce. Tuttavia, la Disney li ha resi universalmente accattivanti e divertenti, garantendo la loro pertinenza duratura. "

La Disney lo raggiunse con Cenerentola attraverso l'aggiunta dei suoi amici animali, come Jaq, Gus e gli uccelli, fornendo sollievo comico e permettendo a Cenerentola di esprimere i suoi veri sentimenti, approfondendo così la nostra connessione con il suo personaggio. La fata madrina, reinventata come una nonna più paragonabile e confusa dell'animatore Milt Kahl, ha aggiunto calore e umorismo. Ciò ha portato all'iconica scena di trasformazione, un momento amato nella storia della Disney e oltre, dove la cosiddetta convinzione di Cenerentola nel suo sogno trasforma la sua vita.

L'animazione della trasformazione dell'abito di Cenerentola, spesso citata come preferita di Walt, è stata realizzata dalle leggende Disney Marc Davis e George Rowley. "Ogni singolo scintillio era disegnato a mano e dipinto a mano su ogni cornice, che è strabiliante", ha detto Cranner. "C'è un momento sottile durante la trasformazione in cui la magia regge solo un secondo prima di completare, il che aggiunge alla sua magia. È come trattenere il respiro prima che si svolgano la magia."

Un'altra innovazione Disney è stata la rottura di una pantofola di vetro alla fine del film, migliorando il personaggio di Cenerentola e sottolineando la sua agenzia. "Cenerentola non è una blanda protagonista; ha personalità e forza", ha osservato Goldberg. "Quando la pantofola si rompe, rivela l'altro in cui si è trattenuta, mettendo in mostra il suo controllo e l'intelligenza."

Cenerentola è stata presentata a Boston il 15 febbraio 1950 e ha avuto la sua ampia uscita il 4 marzo di quell'anno. È stato un successo immediato, guadagnando $ 7 milioni con un budget di $ 2,2 milioni, rendendolo il sesto film incasso del 1950 e guadagnando tre nomination agli Oscar. "Quando è stato rilasciato Cenerentola , i critici l'hanno elogiato, annunciando il ritorno alla forma di Walt Disney", ha ricordato Goldberg. "È stato un enorme successo perché ha riportato le caratteristiche narrative che hanno definito la Disney, rivitalizzando lo spirito dello studio."

Seguendo Cenerentola , Disney ha continuato a produrre classici come Peter Pan , Lady and the Tramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatians e The Jungle Book , tutto grazie al successo di Cenerentola .

75 anni dopo, la magia di Cenerentola vive

Settantacinque anni dopo, l'influenza di Cenerentola rimane forte all'interno della Disney e oltre. Il suo iconico castello grazie Main Street, USA a Walt Disney World e Tokyo Disneyland, e la sua storia ispira le sequenze di apertura di molti film Disney.

La sua eredità risuona anche nei moderni classici Disney, come la scena della trasformazione dei vestiti in Frozen . "Quando abbiamo animato la trasformazione di Elsa, volevamo rendere omaggio a Cenerentola", ha detto Becky Bresee, animatore di piombo su Frozen 2 e Wish . "Le scintille e gli effetti attorno all'abito di Elsa fanno riferimento direttamente a Cenerentola, onorando il suo impatto e i film che sono arrivati ​​prima."

La storia di Cenerentola deve molto ai contributi dei nove vecchi , che hanno portato la vita ai personaggi, e Mary Blair , le cui opere d'arte hanno dato al film il suo stile distintivo. Eric Goldberg incapsula il messaggio duraturo di Cenerentola : "La cosa più importante di Cenerentola è la speranza. Dà alla gente la speranza che la perseveranza e la forza possano portare i sogni a diventare realtà, indipendentemente dall'epoca".